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르네상스 시대의 악기들 악기와 관련 서적 16세기에 악기가 발전했다는 것은 악기에 관해 기술하고 악기의 연주법을 설명하는 책들이 등장한 것에서 그 당시 기악에 대한 관심이 증가했다는 것을 알 수 있습니다. 직업인이든 애호가이든 실제로 활동하는 음악가들을 대상으로 한 책이었기 때문에 라틴어가 아닌 지역의 언어로 집필되었습니다. 인쇄술의 발달로 음악 서적들이 출판하여 많은 사람에게 보급할 수 있었습니다. 현재 우리가 사용하는 대부분의 악기는 이 시기나 바로 그 이후에 구조적, 기능적으로 안정된 모습을 갖추게 됩니다 악기들의 가족과 콘소트(consort) 르네상스 음악가들이 연주한 악기는 아주 다양했습니다. 관악기와 현악기들은 종종 세트로, 즉 악기 가족으로 제작되었는데, 베이스에서 소프라노에 이르는 전 음역을 통일된 음색으로 표현.. 2023. 5. 5.
종교개혁 시대의 교회 음악 종교개혁 신학 논쟁으로 시작된 종교개혁은 가톨릭교 권위에 대한 반란으로 번졌습니다. 독일의 루터로부터 종교개혁은 시작이 되었지만, 북유럽 전체로 퍼져나가게 됩니다. 루터 주의 운동과 프랑스와 영국에 퍼져있던 칼뱅주의 운동 그리고 영국교회는 종교개혁의 영향을 받기는 했지만, 정치적 이유로 헨리 8세에 의해 생겨났습니다. 독일의 루터교 음악 독일의 루터교를 탄생시킨 마르틴 루터는 1483년에서 1546년의 시대의 인물입니다. 1517년 10월 31일 그는 비텐베르크 교회 문에 면죄부에 대한 95개 항의 반박문을 붙였습니다. 그 반박문이 인쇄되고 널리 퍼지면서 루터는 유명해졌습니다. 또한 로마교회에서 반박문을 철회하도록 압박받았으나, 루터는 그에 굴하지 않고 가톨릭 성직자의 계급보다 성경의 권위가 중요함을 강.. 2023. 5. 4.
르네상스 음악 배경 르네상스 르네상스의 의미는 '재생'을 의미합니다. 즉, 중세 이후에 새롭게 등장하는 서양 문화의 경향을 뜻하며, 대략 1400년 무렵에서부터 200년 동안의 서양 문화를 지칭합니다. 이탈리아의 중북부를 중심으로 예술가들과 학자들은 고대 그리스와 로마에 대해 새롭게 인식하면서 고대 문명을 '다시 살리자'는 경향이 핵심이었습니다. 지리적으로 그리스와 가까웠던 로마는 고대 문명을 쉽게 접할 수 있었습니다. 새로운 움직임은 이탈리아에서 시작되어 점차 북쪽으로 전해졌고, 유럽이 전체적으로 중세적 세계관에서 벗어나게 된 것입니다. 또한, 르네상스 화가들은 중세 시대의 인위적인 표현보다는 자연스러운 사실주의를 중시하게 되었습니다. 원근법이 르네상스 때 개발되어 더욱 사실주의적 표현이 발전했습니다. 인문주의 르네상스 .. 2023. 5. 4.
중세 음악 - 일반적 특징과 성무일도, 미사, 그레고리오 성가에 대하여 중세음악의 일반적 특징 중세는 로마제국이 붕괴한 약 천 년 전의 시대입니다. 세속음악보다 교회음악의 비중이 컸으며, 음악을 성서와 기도의 내용을 전달하는 매체로 생각했습니다. 그 선율은 보통 좁은 음역에서 음정 도약이 크지 않고 순차적으로 진행하는 경우가 많았습니다. 즉, 중세음악의 선율은 8개의 교회선법 이론에 기초하였고, 이 선법은 17C 중엽부터 사용되었던 장 단음계로 이어지게 됩니다. 초기 교회음악은 1개의 선율로만 이루어진 단선율 음악이었으며 몇 세기가 지난 이후에 여러 개의 다성음악으로 발전되었습니다. 교회음악이 중요한 비중을 차지하고 있었으나, 중세에는 세속음악도 존재했습니다. 교회음악과 세속음악의 차이점은 세속음악은 노래 반주로 악기가 사용되었다는 점입니다. 중세의 교회에서는 악기는 종교적.. 2023. 5. 3.